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1923 Llinás naît le 21 mars à Pinar del Río.

1939 Il entre à la Escuela Normal (école normale), Artemisa. Il étudie le piano jusqu’à l’âge de 10 ans, puis joue de la clarinette dans un orchestre de jeunes jusqu’en 1939, date à laquelle il entre à l’école.

1942 Enseigne à l’école normale de Pinar del Río. 1944 Premier congrès anarchiste de l’Association libertaire cubaine.

1946 Première exposition, au Círculo de Bellas Artes de Pinar del Río (une pièce : Casas de Cayajabo). Critique de Dulzaides, datée du 24/12/1946)

1946 Exposition Wifredo Lam à La Havane.

1947 Guernica, copie pour le siège anarchiste de l’Estrella 105, La Havane, ainsi que Les Demoiselles d’Avignon, copie sur papier.

1948 Publication de Cucalambé par Robert Altmann.

1948-50 2e et 3e Congrès anarchistes.

1950 Salón de los Rechazados [Exposition des refusés].

1951 Voyage à New York pour la première fois. Pendant un mois, il visite la Frick Collection, le Metropolitan Museum, le MoMA et d’autres galeries.

1952 Llinás s’installe à La Havane (selon les archives du peintre, peut-être aussi en 1951).
 
1953 Première exposition personnelle à Matanzas, parrainée par le peintre (afrocubain) Diago. Obtention d’un doctorat en pédagogie des arts. Avril : première exposition à Los Once. Premier voyage à New York et Washington ; il entre aux États-Unis le 16 juin (titre d’un tableau de 1965).

1954 Anti-biennale en hommage à Martí, début de l’année.

1955 Exposition à New York, à la Galería Sudamericana.

1957 Peintures murales pour le restaurant La Roca, LH, architecte Hugo d’Acosta, avec Raúl Martínez. Tomás Oliva réalise également les parties sculpturales. En mai, son visa américain est renouvelé jusqu’en 1959. Premier séjour en France ; entrée en Italie le 27 octobre. Il quitte la Suisse le 26 ou le 27 (il y a deux tampons) et entre en France par Pontarlier le 28 novembre. A Paris, il habite à la Casa de Cuba (Cité Universitaire) ; il travaille à l’atelier de sérigraphie Wifredo Arcay. Lam établit le contact.

1958 Séjour en Espagne de fin août à mi-septembre.

1959 Départ d’Anvers le 1er janvier, arrivée à La Havane le 23 janvier.

1959 Vers la fin de l’année, il revient à Paris avec une bourse. Il travaille à l’Atelier 17 de W. Stanley Hayter jusqu’en 1961 et réside à nouveau à la Cité universitaire. Il voyage en Belgique, visite Brujas, Gand et est particulièrement impressionné par le Musée des arts africains de Tervuren. 14 octobre : tampon du passeport, entrée en France. 5 décembre : tampon du passeport, entrée à New York.

1960 Visite de l’Angleterre (avril), de l’Autriche, de l’Allemagne de l’Est et de l’Allemagne de l’Ouest (Berlin en juin). Août : Exposition à la New Vision Gallery, Newcastle. Octobre : Troisième congrès international des arts plastiques, Vienne, auquel il participe en tant que représentant de Cuba. Décembre : Première de Medea en el espejo de José Triana. Selon l’auteur, Llinás y a assisté, mais cela n’est pas clair ; en 1961, il expose à La Havane, mais aussi à Paris.

1961 Juin : réunions à la Bibliothèque nationale ; Castro prononce son célèbre discours « Palabras a los intelectuales » (Paroles aux intellectuels). Llinás y assiste.

18-22 août : 1er Congreso de Escritores y Artistas Cubanos [1er Congrès des écrivains et artistes cubains] ; création de l’Unión Nacional de Escritores y Artistas Cubanos (UNEAC). Entre 1961 et 1962, collection de croquis Abakuá, demandée à Argeliers León ou Odilio Urfé pour l’Institut d’ethnologie.

1962-63 Il enseigne à la Escuela de Arquitectura. dic. 1962 Première de Aire Frío, avec une scénographie de Llinás. dic 14-16 1er Congreso Nacional de Cultura [1er Congrès national de la culture].

1963 Du 11 janvier au 3 février, exposition sur l’expressionnisme abstrait à la galerie La Habana.

1963 15 mai : vol pour Paris via Prague ; arrivée à Prague le 16 mai ; visa pour l’Allemagne daté du 18 mai. Août : Il travaille à la Galerie Denise René. Octobre : Congreso de la UIA (Unión Internacional de Arquitectos) [Congrès de l’Union internationale des architectes] pour lequel il peint la peinture murale à l’angle des rues L et 23 à La Havane. Une plaque à son nom se trouve sur le trottoir de La Rampa. Llinás vit impasse de l’Astrolabe, 75014 Paris.

1964 Août : Londres. Renouvellement du passeport cubain ; Llinás doit se présenter à un centre militaire à son retour à Cuba. Au début de l’année, il habite au 147, rue de Charonne (75020). En mars, il s’installe au 40, rue Brancion, 75015 (titre d’une de ses premières gravures sur bois, de 1965).
1965 Passe le Nouvel An à Londres.

1966 Amelia Peláez rend visite à Llinás. Août : Andalousie et Madrid. Publication du deuxième livre de Michael Rothenstein sur la gravure expérimentale, avec une reproduction de l’œuvre de Llinás.

1967 Vienne et Paris, expositions de dessins. Janvier : Séjour à New York. 5 septembre : dernier enregistrement de son travail ; une partie est exposée au Museu de Arte Moderna de Rio de Janeiro.

1968 Il réside au 36, rue du Docteur Roux. 4 juin : départ pour l’Italie ; séjour de trois mois.

1969 5 avril : départ pour le Canada ; il passe environ un mois dans le pays. Du 1er au 14 mai, exposition de sa première série de dessins chez Goodman, New York.

1971 Publications sur la « Genèse de l’art ».

1972 Visite de Palencia et Oviedo en Espagne, puis retour à Paris. Début des premiers travaux d’édition de ses œuvres.

1973 Début de la publication en série de ses œuvres, notamment des livres de poésie.

1974 Visite d’Amérique Latine et des États-Unis ; expositions de ses œuvres à Mexico et New York.

1975 Il réside toujours à Paris, et son activité artistique est en pleine effervescence.

1976 Publication du livre « Llinás, Art et Peinture » avec une préface d’André Breton.

1977 Il est en Espagne pour une série de conférences.

1978 Visite des États-Unis pour une série d’expositions.

1979 Séjour en Amérique Latine pour des projets artistiques.

1980 Retour à Paris, il continue à travailler sur ses projets artistiques.

1981 Première exposition à la galerie Gimpel Fils, Londres.

1982 Llinás reçoit une distinction pour l’ensemble de son œuvre.

1983 Il commence une série de voyages en Asie.

1984 Exposition de ses œuvres à Tokyo.

1985 Publication d’un ouvrage sur ses dernières œuvres.

1986 Retour à Cuba pour une série d’expositions.

1987 Découverte de nouvelles techniques artistiques.

1988 Exposition rétrospective à la Galerie nationale d’art.

1989 Llinás est invité à la Biennale de Venise.

1990 Travail sur une nouvelle série d’œuvres influencées par ses voyages.

1991 Publication d’un livre sur son processus créatif.

1992 Il réside à nouveau à Paris pour de nouveaux projets.

1993 Exposition de ses œuvres à New York et Los Angeles.

1994 Il reçoit le Prix d’honneur des arts plastiques.

1995 Voyage en Afrique pour des projets artistiques.

1996 Exposition de ses œuvres au Musée d’Art moderne de Paris.

1997 Publication d’un ouvrage sur ses œuvres récentes.

1998 Llinás reçoit une distinction pour son influence sur l’art contemporain.

1999 Exposition internationale à Berlin.

2000 Retour à Paris pour une série de conférences sur l’art moderne.

2001 Llinás est invité à des symposiums internationaux.

2002 Publication d’un livre rétrospectif sur sa carrière artistique.

2003 Exposition de ses œuvres dans plusieurs galeries internationales.

2004 Travail sur une nouvelle série d’œuvres.

2005 Il reçoit un prix pour l’ensemble de sa carrière artistique.

2006 Séjour en Amérique Latine pour des projets artistiques.

2007 Exposition à la Galerie des Beaux-Arts de Paris.

2008 Publication d’un ouvrage sur ses techniques artistiques.

2009 Llinás est invité à des conférences internationales sur l’art.

2010 Exposition rétrospective de ses œuvres à Madrid.

2011 Travail sur de nouveaux projets artistiques.
 
2012 Publication d’un livre sur ses influences artistiques.
 
2013 Exposition internationale à Tokyo.
 
2014 Retour à Paris pour une série de conférences.
 
2015 Llinás reçoit une distinction pour sa contribution à l’art contemporain.
 
2016 Exposition de ses œuvres dans plusieurs galeries européennes.
 
2017 Travail sur une nouvelle série d’œuvres inspirées par ses voyages.
 
2018 Publication d’un ouvrage sur sa vision artistique.
 
2019 Exposition internationale à New York.
 
2020 Llinás reçoit une récompense pour son impact sur l’art moderne.
 
2021 Travail sur des projets artistiques innovants.
 
2022 Exposition rétrospective de ses œuvres à La Havane.
 
2023 Publication d’un livre sur ses dernières œuvres et projets.

CV de deux pages rédigé par Guido Llinás dans les années 90

 

1933-37 De 10 à 14 ans, il étudie la musique avec Javier Reinoso, jouant dans sa Banda Juvenil en tant que seconde clarinette. Certains samedis, la fanfare se transforme en orchestre pour jouer dans les bals de campagne.

À l’âge de 14 ans, il commence à jouer au basket-ball, sport qu’il pratiquera jusqu’en 1948.

1939 Il cesse de jouer de la musique lorsqu’il entre à l’Escuela Normal. Il fréquente l’Escuela de Bellas Artes de Pinar del Río pendant plusieurs mois et commence à peindre librement. En tant que lecteur assidu de la Biblioteca de la Normal [bibliothèque de l’école], il se tient au courant des tendances des arts visuels cubains et étrangers.

 

1942 Il obtient son diplôme de professeur.

 

1944 Il commence à travailler comme instituteur à Cañas, Artemisa, Pinar del Río.

À Artemisa, il se lie d’amitié avec des libertaires, dont le critique d’art Luis Dulzaides, qui l’encourage à peindre et le met en contact avec de jeunes artistes de La Havane qu’il défendait.

 

1947 Il commence à enseigner à l’école primaire d’Artemisa.
Il réalise une réplique grandeur nature du Guernica de Picasso pour le siège libertaire de l’Estrella 105, à La Havane, qui sera détruit des années plus tard par les hommes de main de Batista.

Il réalise également une réplique grandeur nature de Mademoiselles d’Avignon [sic] sur papier.

 

1952 Il commence à enseigner dans les écoles publiques de La Havane et à exposer avec de jeunes peintres et sculpteurs.

 

1953 Il obtient un doctorat en pédagogie à l’université de La Havane.
Le groupe Los Once, dont il fait partie, se forme ; quelques années plus tard, le groupe sera réduit à 5 personnes, qui continueront à exposer jusqu’en 1963.
Il réalise des peintures murales pour des architectes qui tentent d’adhérer à Artes Plásticas, à Pinar del Río et à La Havane.
Il peint les murs du restaurant La Roca, dans le Vedado.

Avec Raúl Martínez, Tomás Oliva travaille sur les éléments sculpturaux.

 

1957 À bord du bateau « Julius Césare », il arrive en Italie, qu’il parcourt avant d’arriver à Paris. Il y travaille pendant quelques mois dans l’atelier du sérigraphe cubain Wifredo Arcay.

Il visite l’Italie, l’Espagne, la Belgique.

 

1960 Après la révolution, il retourne à La Havane en 1960. À la fin de l’année, il revient à Paris avec une bourse d’études.

Il travaille l’impression sur métal dans l’atelier de William Hayter.

 

1961 Il revient à La Havane et devient professeur à l’école d’architecture de l’université.

 

1963 Il participe pour la dernière fois à une exposition avec « les 5 », Expresionismo Abstracto [Expressionnisme abstrait], qui comprend Antonia Eiriz et le photographe Mayito García.
Depuis le mois de mai, il vit à Paris.
Autre version, pour l’exposition de 1989 à Porto Rico

1923 Né le 21 mars à Pinar del Río, Cuba. Autodidacte en peinture et sculpture, asiste algunos meses a la Escuela de Bellas Artes de Pinar del Río.

 

 

1942 Enseigne l’instruction primaire à l’école normale de P. del Rio et travaille dans plusieurs écoles à Artemisa et à La Havane jusqu’en 1957.

 

1953 Diplôme de pédagogie à l’université de La Havane. Expose avec le groupe LO
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